凤耳香熏炉

掐丝

上色

烧制程序多“火夫”地位高

京郊的一座四合院内，正是一个景泰蓝生产车间的所在地。“普通瓷器烧制一般在600到800℃之间，组织生产时一般有个大师压阵，再找一两个人打打下手就成了，所以现在的大师都流行开设个人工作室。但景泰蓝要想组织比较全的车间生产，起码要十来个人，因为工序较多、需要协作。”北京禄颖兰釉艺工艺品有限公司总经理李玉斌告诉记者。“景泰蓝每道工序过后都要烧一遍，越早的工序要求烧的温度越高。既不能破坏前面的底子，又要在后期加花儿。1500℃左右可以化铜，掐丝则大概需要1000到1200℃，最后磨光的时候至少要达到800℃左右。”

记者看到，大多数工作人员都在屋内吹空调当“白领”，只有一位师傅在院内的“炼丹炉”旁顶着高温进行烧制。“别看他的工作环境没那么好，其实是最牛的，没人敢得罪他。”行家刘先生打趣道。只见师傅用铁钳夹着一排半成品缓缓放入炉中，它们霎时化为通体金红的火葫芦，经历着神奇的蜕变。李玉斌表示，由于不同的器形、部位、颜色等对温度的要求都不一样，只有靠人才好控制，“这凭的是经验，比如一件东西上面温度要求高，下面温度要求低，就要靠人去调整，而不是设定电脑程序。”

而在后期作业中，有的师傅将即将完工的器物放在木炭水中擦洗。木炭不是黑色的吗？不会弄脏表面吗？李玉斌解释道，这么做是为了磨平其表面并上光，使成品最终看起来比较光亮。

艺术鉴赏：远看造型近看花

景泰蓝又叫做掐丝珐琅，从名字中就足以知道掐丝工艺所起的举足轻重的作用，古话就有“丝工重于蓝工”之说。其釉料随时代变化，明代主要用珐琅料，颜色有蓝、红、黄、绿、黑、白等，烧成的器物釉面肥厚、色泽晶莹透亮。清代则多用彩釉料，其釉面缺少光亮。乾隆时景泰蓝的颜色又以黄、白二色最为常见。白为车渠石白，黄是一种干黄，而后期的黄发绿或发红。“俗话说‘远看造型近看花’，景泰蓝把铜的延展性和釉的特点紧密结合，造型庄重大方又不失细腻纤巧，花卉、图案都能用丝工严谨细腻地表达，上釉也能按照造型花纹要求，随位赋彩。”

与动辄几十万、上百万元的名家艺术瓷相比，大师制作的景泰蓝价格在几千到几万元之间，相对“平靓正”。有行家认为，“一只景泰蓝需经手工打胎、掐丝点蓝、反复烧结等108道工序才可完成。如表现水墨丹青的叶子，是经过一遍遍的点蓝煅烧来表现绘画中的渐变颜色，它比绘画难度更大，但更具艺术性，完成了工艺品到艺术品的升华。”

而景泰蓝艺术风格如今也开始变得轻松活泼，迎合当今中青年收藏者的喜好。中国工艺美术大师戴加林曾表示，传统景泰蓝中，做人物题材的极少，而创新景泰蓝综合了人物、动物、植物等多种题材，用油画的效果呈现生活的多彩。